中学生の時にバイク雑誌の「読者投稿ページ」に、何となくイラストを描いて送ったら掲載されて、謝礼が出てびっくりしました。「絵を描いたらお金が貰えるんだ」って（笑）そこから毎月送り続けましたね。もちろん当時はイラストレーターという仕事があるということも知らなかった。絵を描くのは昆虫が好きになったのと同時期で、よく観察して描いていましたね。僕、中学を卒業してからすぐに印刷会社のデザイン室で働きました。当時はMacなんてないから工程ごとに専門家が手仕事でこなしていきます。写植とかね、今は何でもMac1台で出来るけれど当時はたくさんの人の手で作られていた。

手塚治虫は神様的な存在です。この本「昆虫つれづれ草」、凄まじいでしょ。　昆虫好きだった手塚少年が中学生の時に描いた観察図。僕も虫や動物ばかり描いてた。ミルトン・グレイザー大好きですね。チャーリー・ハーパーも好きです。この人は科学や動物のモチーフが多い。僕が昆虫や動物に惹かれる理由は「機能美」だからか、デザインがとても気になります。

いや、それはないな（笑）。今回は亥の刻から始まる夜に繰り広げられるお話しで、自分でストーリーは考えるけど、観た人が感じるストーリーの方が本物だと思うので、あまり僕からは「ここを観て」というのはないですね。

普段は登場しないですね。特に理由は無いけれど虫や動物のほうが見ていて面白い。動物賛歌に近いですね。

基本は、「人間を憐れんでいる目」なんです。人間の愚かさをあざけ笑っているような。人間の愚かさや残念な部分を観ている目です。

線は意識しています。なるべく単純化、潔くしてみようと。直線はあくまで直線、曲線は流れるように。色は僕の作品全体のテーマで決めていたのが「明け方」で夜明け前の明るくも暗くもある時間帯なので、作品全体の色調に現れています。今回は夜ですけどね。人工的にならないようなイメージで色を選んでいます。

玉村ヘビオさんは干支をテーマにした展覧会を続け、今年3回目の個展です。今回はイノシシそのものではなく、「亥の刻」という切り口で表現します。夜の時間に活動する動物をテーマにしており、イノシシ以外の動物も登場する賑やかな内容です。温かみのあるタッチで描かれる動物たちを観て想像することで、物語が花ひらく展覧会になりそうです。