鬼頭祈 個展「Bloom」

小学生の作文で「将来は絵描きになりたい、なぜなら絵を描いてお金を貰えるからです。そのためには美大に行きます。」と書いていました。幼少期から絵描きになることを意識していたようです。

野山で遊ぶことも多かったです。育った地元は山に囲まれた場所だったので、野の花や草木が身近にありました。よく花や昆虫をじっと眺めていましたね。小さいものと対等な目線になり、小人になった感覚を初めて持ったのも子供時代です。音楽と、野山での体験が絵の原点かも知れないです。

小学生の作文で「美大に行きます」と書いていたくらいなので意識したのは早かったですね。片道2時間かけて美術専門コースがある中高一貫校に通っていました。

学校ではバンドも組んでいました。絵と同じく音楽も費やした時間が大事だと考えています。残りの人生を賭けるのに「音楽か絵か？」と自分に問いかけたときに、私は絵を選択しました。

個展は年2、3回くらいのペースで開催しています。普段からドローイングを描きためて、個展の度に絵画に落とし込んでいます。去年、初めて海外個展を開催しました。私がコラボしたアニメ作品のグッズを持ってきてくれた方々もいて、自分の作品が海外にも届いている事を感じました。

一番影響を受けたのは、御伽草子絵巻や説話画などを描いた作者不詳の人たちです。

近代以降の作品ですと、プログレッシブロックのジャケットに惹かれます。無の空間にモチーフや地平線が浮かぶ世界が好みです。絵本作家ではたむらしげるさんや佐々木マキさんを挙げます。コミックではジム・ウードリングさん。これらの作品のナンセンスさは、御伽草子に通ずるものを感じます。

休日はよく夫婦で釣り堀に行き、金魚釣りや鱒釣りをしています。陶芸教室も通っています。どちらも無心になって自分をチューニングできる機会です。釣りも陶芸も縄文時代からあるなと最近気がつきました。昔は仕事だったはずのものが今では娯楽になっている、という現象が面白いなと思います。